Histoire du jeu · NexWave Games
Le Wind Waker : Comment Nintendo a transformé Zelda en un dessin animé jouable
Vous pouvez souvent reconnaître The Legend of Zelda : The Wind Waker à partir d’une seule image. De grands yeux, des zones de couleurs claires et une mer bleue donnent à l'aventure une apparence distincte. Ce style détermine également la manière dont le jeu se déplace et transmet les informations. Derrière le visage amical de Toon Link se cache une manière soigneusement conçue de rendre un monde compréhensible et vivant. Cela commence par un choix surprenant lors du développement.
Une direction inattendue pour Zelda
Lorsque Nintendo a présenté le nouveau Zelda en 2001, de nombreux joueurs s'attendaient à une orientation visuelle différente. Une démonstration antérieure avait montré un Link plus détaillé basé sur Ocarina of Time. L'aventure finale GameCube a résolument opté pour des personnages stylisés et une apparence rappelant celle d'un film d'animation.
Dans une interview ultérieure d'Iwata Asks, les créateurs affirment qu'un nouveau dessin de Link a donné quelques idées à l'équipe. Les ennemis et les mouvements ont rapidement pris forme autour de cette conception. L’apparition faisait donc partie de l’invention du jeu : un Link différent rendait envisageables d’autres actions et rencontres. L'aventure originale est sortie en Europe en 2003.
Ce que fait réellement ce style de dessin animé
La technique utilisée, le cel-shading, donne l’impression que les formes tridimensionnelles ont été dessinées. Vous jouez donc simplement dans un monde avec de la profondeur. Les ombres simplifiées et les formes claires garantissent que les personnages et les objets ont leur propre apparence immédiatement reconnaissable.
Les concepteurs expliquent que le style les a également aidés à rendre les puzzles lisibles. Un objet avec lequel vous pouvez faire quelque chose doit se démarquer sans paraître étrange dans son environnement. Il y a de la place pour cela dans un monde aussi stylisé. En tant que joueur, vous n'avez pas besoin de connaître la technologie graphique pour en bénéficier : votre attention est portée sur le mouvement, la forme et l'interaction.
Remarquez les yeux de Link
Toon Link en dit long avec son visage. Ses grands yeux et sa bouche mobile laissent clairement percevoir la surprise, la concentration ou la tension. Les créateurs ont consciemment élargi les possibilités de ces expressions. Cela a donné à Link une présence facile à suivre pour quelqu'un à côté du joueur.
Son regard peut aussi fournir un indice. Lorsqu’il regarde quelque chose, c’est une raison pour y regarder de plus près. C’est ainsi que la personnalité et l’explication du jeu fonctionnent ensemble. Cela rend la relecture intéressante : faites attention non seulement à l'espace dans un puzzle, mais aussi à la manière dont Link y réagit. Son visage fait partie des informations que le jeu vous donne.
Un monde avec son propre visage
Une mer pleine d'îles offre un espace d'aventure pour construire la découverte et l'anticipation. Dans ce décor clair, les silhouettes et les couleurs restent importantes. Les personnages distincts garantissent qu'une courte rencontre peut avoir sa propre atmosphère, sans que chaque personnage ait besoin d'explications détaillées.
Ceux qui souhaitent explorer physiquement le jeu peuvent rechercher la version originale de GameCube ou The Wind Waker HD pour Wii U. Vérifiez quelle version de console est réellement proposée. Tous deux montrent à quel point le langage visuel choisi s’inscrit dans cette aventure. Pendant le jeu, portez une attention particulière aux petites réactions et mouvements : c'est là que l'univers du dessin animé devient tangible.